Джереми ли льюис. Джерри Ли Льюис (Jerry Lee Lewis). Биография. Фотографии. Джерри Ли Льюис – «убийца»

Джерри Ли Льюис – американский пианист и певец по прозвищу Убийца, ставший пионером рок-н-ролла и музыки в стиле рокабилли. Обладатель дюжины золотых дисков, он выиграл несколько премий «Грэмми», в числе которых награда «За выдающийся вклад в музыку».

Его знаменитую композицию "Whole Lotta Shakin "Goin" On" внесли в Национальный реестр записей американской Библиотеки Конгресса. Сейчас Джерри Ли – последний оставшийся в живых участник «Квартета на миллион долларов», в котором, кроме него, играли , Карл Перкинс и .

Детство и юность

Джерри Ли Льюис родился 29 сентября 1935 года в местечке Ферридэй, расположенном в Восточной Луизиане. Его родители Элмо и Мами Льюис были бедными фермерами, но стремились дать единственному сыну все, что было им по карману, даже немного больше. Когда под влиянием двоюродных братьев, Микки Гилли и Джимми Сваггарта, Джерри Ли увлекся игрой на пианино, мать с отцом заложили дом и землю, чтобы купить дорогостоящий инструмент.


Настаивая на том, чтоб сын исполнял исключительно евангельские песни, Мами записала его в Юго-Западный библейский институт, в Ваксахачи, штат Техас. Вскоре Льюис, уже в молодости отличавшийся дерзким характером, сыграл буги-вуги на церковном собрании и был изгнан из учебного заведения.

Юноша вернулся домой и начал выступать в местных клубах. В 1954 году Джерри Ли сделал первую демозапись и отправился в Нэшвил в поисках контракта со звукозаписывающей компанией.

Музыка

Поначалу продюсеры не воспринимали творчество Льюиса как нечто заслуживающее внимания. Лишь в ноябре 1956 года Сэм Филлипс, владелец студии Sun Records, рассмотрел талант в музыканте и подписал с ним контракт на выпуск сольных альбомов при условии, что Джерри Ли примет участие в записи других исполнителей. Как сессионный пианист Льюис сопровождал выступления Карла Перкинса, Джонни Кэша и Билли Ли Райли и стал первым человеком, сыгравшим на клавишах песни в стиле рокабилли.

Песня Джерри Ли Льюис «Great Balls of Fire»

С 1957 года, после выпуска хитов "Whole Lotta Shakin" Goin" On", «Crazy Arms» и "Great Balls of Fire", принесших Джерри Ли мировую известность, музыкант занялся индивидуальной карьерой. На сцене Льюис вел себя как сумасшедший: стучал каблуками по фортепианным клавишам, отбрасывал в сторону скамейку и играл без нее, размахивая руками для драматического эффекта, сидел и даже стоял на инструменте.

В мае 1958 года, во время гастролей по Англии и Шотландии, вокруг музыканта разгорелся скандал, связанный с его личной жизнью. Композиции Джерри Ли занесли в черный список на радио, концерты отменили. Сэм Филлипс предал собственного клиента, выпустив фиктивное интервью с его участием, только американский диджей Алан Фрид, изобретатель термина рок-н-ролл, остался верен музыканту и ставил в эфир его записи.


В это тяжелое время Льюис выступал в барах и кафе. Желание быть на виду у публики подтолкнуло его к записи инструментальной буги-аранжировки композиции оркестра "In the Mood" под псевдонимом The Hawk. Обман быстро раскрылся, потому что радиоведущие и слушатели узнали неповторимую исполнительскую манеру Джерри Ли.

В 1963 году закончился контракт Льюиса и Sun Records, он перешел на студию Mercury Records. Сотрудничество началось с записи потенциального хита "I"m on Fire", который должен был вернуть музыканту любовь и доверие публики. Этого не произошло, поскольку Америка познакомилась с творчеством , и интерес к рок-н-роллу начал угасать.

Песня Джерри Ли Льюис «Whole Lotta Shakin" Goin" On»

Не теряя надежды, Джерри Ли записал альбомы «The Return Of Rock», «Memphis Beat» и «Soul My Way», но они не имели коммерческого успеха. Слава вернулась к исполнителю после выхода пластинки «Live в Star Club» в 1964 году, которая стала одной из величайших живых рок-н-ролльных записей, изданных когда-либо.

Окончательно позиции Льюиса укрепились после исполнения кантри-песни Джерри Чесната "Another Place, Another Time", вышедшей в качестве сингла 9 марта 1968 года и сразу взлетевшей на верхние строчки чартов страны. Затем последовали ряд хитов, записанных в том же стиле, 17 из них вошли в топ-10 композиций в хит-параде Billboard.


"What"s Made Milwaukee Famous (Has Made A Loser Out of Me)", "To Make Love Sweeter For You", "She Still Comes Around (To Love What"s Left of Me)", "Since I Met You Baby", "Once More With Feeling", "One Has My Name (The Other Has My Heart)" и "Sometimes A Memory Ain"t Enough" гремели на радиостанциях и танцевальных площадках Америки.

Слушатели и критики были очарованы легким душевным вокалом пионера рок-н-ролла, обладавшего эмоциональным резонансом наравне со знаменитыми исполнителями Джорджем Джонсом и Мерлом Хаггардом. После такого поворота Льюис стал самым высокооплачиваемым певцом Америки. Спрос на его пластинки вырос настолько, что новый владелец Sun Records переиздал ранее записанные альбомы музыканта и продал их небывалыми тиражами.

Песня Джерри Ли Льюис «Crazy Arms»

В январе 1973 года Джерри Ли в первый и единственный раз выступил в радиопередаче «Grand Ole Opry». В прямом эфире музыкант нарушил все правила и традиции программы: вместо 8 минут, отведенных на музыку между рекламами, он почти час играл без перерыва, рассуждал о музыке и о жизни, а затем пригласил одного из служащих спеть вместе с ним. До 1977 года Джерри Ли продолжал записывать альбомы в стиле кантри. Последним хитом, вышедшим на Smash Records, стала композиция "Middle Age Crazy", записанная в 1977-м.

В 1986 году Льюис стал одним из первых 10 членов «Зала славы рок-н-ролла», открытого в Кливленде, штат Огайо. Тогда же музыкант вернулся на студию Sun Records, чтобы участвовать в записи альбома «Class of "55» в компании , Джонни Кэша и Карла Перкинса. Пластинка должна была стать аналогом «Квартета на миллион долларов», но, по мнению критиков, ей не хватило атмосферы, царившей в 1956 году.


Через 3 года произошел очередной взлет в творческой биографии музыканта, когда он перезаписал старые песни для фильма «Большие огненные шары», снятого по воспоминаниям бывшей жены Льюиса. Главные роли в картине о жизни и раннем творчестве певца сыграли , и .

В 1990 году новая песня Джерри Ли "It Was the Whiskey Talkin" (Not Me)" стала саундтреком к блокбастеру «Дик Трейси» с участием , и . Льюис постоянно гастролировал по стране и за ее пределами. В 1998 году он присоединился к звездному туру и Литла Ричарда.

Песня Джерри Ли Льюис «It Was the Whiskey Talkin" (Not Me)»

12 февраля 2005 года музыкант получил премию «Грэмми» за «Вклад в развитие музыки», а через год выпустил новый альбом под названием "Last Man Standing", где большинство композиций представляли собой дуэты с мировыми звездами рока: , и другими. Получив положительные отзывы, пластинка попала в 4 хит-парада Billboard, включая 2-недельное пребывание под номером один в инди-чартах.

В марте 2007 года режиссер Джим Гейбл выпустил DVD под названием « Last Man Standing Live» с концертными клипами Льюиса и многих приглашенных артистов, среди которых были , Джон Фогерти и другие. Диск стал золотым в Соединенных Штатах Америки, где продали более полумиллиона копий.

Личная жизнь

Джерри Ли Льюис был женат 7 раз и имел шестерых детей. Первый брак с Дороти Бартон длился в течение 20 месяцев, с февраля 1952-го по октябрь 1953 года. Со второй женой Джейн Митчум музыкант прожил 4 года. За это время у пары появились двое детей.


Бурная личная жизнь Джерри Ли была скрыта от общественности до мая 1958 года, когда во время гастролей в Великобритании репортер Рэй Берри узнал о женитьбе музыканта на двоюродной племяннице по имени Майра Гейл Браун, которой было 13 лет. Огласка вызвала бурю негодования, и тур прекратился после 3 концертов.

Пара поженилась в декабре 1957 года, и вскоре у них родился сын Стив, проживший всего 3 года, а затем дочь Фиби. В 1970-м супруги развелись из-за того, что Майра устала от бесконечных оскорблений и жестокости со стороны мужа.


Следующей женой Джерри Ли стала Джарен Элизабет Ганн Пэйт, которая родила музыканту дочь. Отношения не сложились, и супруга ушла жить к другому мужчине. За несколько недель до развода она утонула в бассейне. Ходили слухи, что эта смерть была неслучайной, но Льюис отрицал причастность к трагедии.

Через год после гибели Джарен музыкант нашел вторую половинку и снова ошибся в выборе. Совместная жизнь с Шон Стивенс длилась 77 дней, а затем супруга умерла от передозировки наркотиков. Общественность снова подозревала Джерри Ли в произошедшем, но, не найдя никаких доказательств, вскоре успокоилась.


Самым долгим был брак с Керри Маккавер, ставшей спутницей жизни певца на 21 год. У супругов был только 1 ребенок, Джерри Ли Льюис III, родившийся в 1973 году. Джерри с шестой женой сначала жили в США, а когда начались проблемы с налогами, уехали в Дублин.

В 1997-м пара вернулась на родину, после того как ирландский промоутер Киран Кавана уладил финансовые вопросы. В 2004 году супруги развелись, и Джерри на некоторое время стал холостяком.


Джерри Ли Льюис и его жена Джудит Браун

В последний раз музыкант женился в возрасте 76 лет на 62-летней Джудит Браун, бывшей супруге двоюродного брата Расти Брауна. Церемония состоялась 9 марта 2012 года в местечке Натчез, штат Миссисипи, и некоторое время была секретом не только для журналистов, но и для близких друзей и родственников.

Джерри Ли Льюис сейчас

Льюис живет на ранчо в Несбите, штат Миссисипи, со своей семьей. Он управляет собственным клубом, открытым в 2013 году на Бил-стрит в Мемфисе. В интерьере заведения присутствует дух рок-н-ролла: на стенах развешаны раритетные фотографии музыканта и его звездных коллег, там же находится пианино, на котором Джерри Ли время от времени играет композиции разных времен.


31 декабря 2018 года Льюис планирует выступить на Бил-стрит с большим новогодним концертом, а после этого начнется гастрольный тур музыканта по городам Америки. Выступления пройдут в Джэксоне, штат Миссисипи, Сарасоте, Флорида, и Гринвиле, Южная Калифорния.

Дискография

  • 1963 – «The Golden Hits of Jerry Lee Lewis»
  • 1967 – «Soul My Way»
  • 1970 – «She Even Woke Me Up To Say Goodbye»
  • 1972 – «Who’s Gonna Play This Old Piano?»
  • 1975 – «Boogie Woogie Country Man»
  • 1976 – «Country Class»
  • 1980 – «When Two Worlds Collide»
  • 1982 – «The Survivors»
  • 1986 – «Class of ’55»
  • 1989 – «Great Balls of Fire»
  • 2006 – «Last Man Standing»
  • 2010 – «Mean Old Man»

Джерри Ли Льюис – один из пионеров рок-н-ролла, получивший прозвище "убийца" за свою разящую слушателя наповал экспрессивную манеру исполнения. Окруженный скандальным ореолом, как на сцене, так и в жизни, этот музыкант был все же очень популярен, и ему одному из первых досталось место в открывшемся в 80-х "Rock And Roll Hall Of Fame". Джерри Ли родился в захолустном луизианском городишке Ферридэй 29 сентября 1935 года. Талант к игре на пианино прорезался у мальчишки, когда ему еще не было десяти, и хотя семья Льюисов жила небогато, ради приобретения инструмента родители заложили ферму, и таким образом их сын мог практиковаться сколько влезет. Кстати, Джерри поначалу занимался не один, а вместе с братьями, однако он очень быстро обогнал их в мастерстве. Сперва Льюис копировал стилистику чернокожих музыкантов и церковников, однако когда старший кузен Карл МакВой открыл ему секреты буги-вуги, он стал подмешивать новые знания к кантри и госпелам и таким образом вырабатывать оригинальный стиль. И хотя в школе дела у парня шли неважно, достижения в музыке компенсировали этот недостаток. В 14 лет Джерри Ли в местном автосалоне дал свой первый концерт и уже был готов к покорению новых высот, но тут в дело вмешалась мать. Она не желала, чтобы ее юного сына испортил шоу-бизнес, и запихнула отпрыска в библейский колледж в Техасе. Наивная женщина считала, что Джерри будет использовать свой дар во славу Господа, однако тот не оправдал ее надежд и вылетел из богоугодного заведения за исполнение госпела "My God Is Real" на манер буги-вуги.

После этого инцидента Льюис вернулся в Луизиану и начал выступать в маленьких клубах, а в 1955-м нанес визит в Нэшвилл. В столице кантри не оценили способностей молодого человека и как бы в насмешку посоветовали ему научиться играть на гитаре, однако Джерри Ли продолжил свой путь и на следующий год очутился на пороге мемфисской студии "Sun". В отсутствие хозяина лейбла Сэма Филлипса ему удалось успешно пройти прослушивание, и вскоре он записал свою первую пластинку с кавером Рэя Прайса "Crazy Arms". Сингл имел локальный успех, и этого оказалось достаточно, чтобы Льюиса оставили на "Sun". Его выразительное пианино можно было услышать на многих "солнечных" вещах конца 1956-го – начала 1957-го, а, кроме того, в предрождественские дни состоялись исторические сессии, на которых музыкант джемовал с Карлом Перкинсом , Элвисом Пресли и Джонни Кэшем . Событие это носило спонтанный характер, однако смекалистые звукоинженеры догадались вовремя включить магнитофон, и впоследствии на свет появилась запись под названием "Million Dollar Quartet".

1957-й стал годом триумфа для Льюиса и его сумасшедшего пианино. Не имеющий возможности вихляться на сцене с гитарой Джерри подскакивал в середине песни, отбрасывал стул и яростно атаковал клавиши стоя. Его пиано-драйв впервые попал на винил миньона "Whole Lotta Shakin" Going On", и если Филлипс поначалу сомневался в выпуске пластинки, то по ее выходу понял, что сорвал джек-пот. Убойный рок-н-ролл занял высшие позиции в кантри- и ритм-энд-блюзовых таблицах, вошел в тройку лидеров поп-чарта и возвестил миру, что на американской сцене появилась новая суперзвезда. Успех в грамзаписи подогревался феерическими концертами, на которых Джерри Ли раскрывался как грандиозный шоумен. Музыкант играл не только пальцами рук, но и локтями, ногами, головой и задницей, а однажды, чтобы уделать выступавшего после него Чака Берри , даже поджег свой инструмент. В конце 1957-го Льюис выдал один из своих главных шлягеров "Great Balls Of Fire", а следующей весной вновь протаранил горячую десятку хитом "Breathless". К сожалению, дальнейшую карьеру подпортила личная жизнь артиста, а именно его женитьба на 13-летней кузине Майре Гэйл Браун. В принципе, в южных штатах подобные браки считались обычным делом, но когда Джерри прибыл на гастроли в Англию, местная пресса представила его как растлителя малолетних, и разразился крупный скандал. Турне оказалось сорвано, но даже по возвращении в Америку артист превратился в изгоя, и его песни попали под запрет к эфиру, а гонорары упали с 10000 до 250 долларов за концерт. Впрочем, Льюис так просто не сдавался и продолжал наяривать буги-вуги на малых площадках и выпускать пластинки рок-н-ролльного направления, а перед тем как уйти в пике успел забить еще один гол в ворота шоу-биза с синглом "High School Confidential". Со временем инцидент с Майрой потихоньку стал забываться, и в 1961-м кавер Рэя Чарльза "What"d I Say" вернул Джерри в американский Топ 40, а в 1964-м музыкант показал европейцам как нужно работать вживую, запечатлев свою энергию в зальнике "Live At The Star Club, Hamburg".

Когда рок-н-ролльная карьера Льюиса, переместившегося с "Sun" на "Smash Records", все же зашла в тупик, он вспомнил свою юность и переключился на кантри. Первый успех в новом направлении его ждал в 1968 году, когда песня "Another Place, Another Time" угодила в десятку. За этим миньоном последовал и ряд других попаданий в Топ 10, причем в том же 1968-м композиция "To Make Love Sweeter For You" побывала на самой вершине специализированного чарта. Последующие несколько лет Льюис исправно клепал кантри-альбомы, а иногда даже делал реверансы стилю госпел (как в случае с "In Loving Memories"), но в начале 70-х его вновь потянуло на рок-н-ролл и во время визита в Лондон он нарезал программу "The Session". В записи этого двойника ему помогали местные звезды типа Джимми Пэйджа , Питера Фрэмптона , Элвина Ли , Рори Галлахера , Мэттью Фишера и т.д. И хотя альбом несколько уступал энергии ранних пластинок, публика приняла его хорошо, и "The Session" очутился в сороковке "Billboard".

Возвращение в чарты совпало с очередной трагедией в семье Льюиса – в аварии погиб его 19-летний сын. Надо сказать, что личная жизнь музыканта была вообще полна черных моментов – еще в 1962-м в бассейне утонул его первый сын, позже аналогичный несчастный случай произошел с его четвертой женой, а пятая супруга скончалась от передозировки метадона. В 1976-м Джерри чуть было не убил своего басиста (нажал на курок револьвера, думая, что тот не заряжен), а буквально через несколько недель был повязан с оружием в резиденции Элвиса Пресли . Многих этих несчастий можно было бы избежать, если бы музыкант вел более правильный образ жизни, однако алкоголь и наркотики вносили в нее такой турбулентный хаос, что злоключения оказывались неминуемы. В 1978-м Льюис заключил сделку с "Elektra Records" и на следующий год выдал радиошлягер "Rockin" My Life Away", однако вскоре разругался с этой фирмой, и дело закончилось скандальным судебным разбирательством. Последний крупный кантри-хит от Джерри ("Thirty-Nine And Holding") вышел в 1981-м, когда музыкант чуть было не отправился на тот свет из-за кровоточащей язвы. К счастью, врачам удалось спасти Льюиса, и в 1986-м после полосы очередных невзгод он очутился в "Зале Славы Рок-н-Ролла". Очередной всплеск интереса к творчеству артиста произошел в 1989-м, когда на мировых экранах появился фильм "Great Balls Of Fire", рассказывающий о его ранней карьере. Все песни для саундтрека Джерри Ли исполнил лично, причем все вещи звучали так же энергично и зажигательно, как и в 50-х.

В очередной раз Льюис доказал, что в его жилах по-прежнему течет молодая кровь, выпустив в 1995 году пластинку с соответствующим названием. И хотя и вокальная подача, и клавишный напор находились на достаточно высоком уровне, впечатление от "Young Blood" смазывалось не очень удачным подбором аккомпаниаторов. В последующую декаду, избегая визитов в студию, Джерри спорадически гастролировал, а его новый альбом вышел только в 2006-м. На "Last Man Standing" Льюису удалось собрать практически всю элиту рок-н-ролла (Джимми Пэйдж , "Rolling Stones ", Нил Янг , Брюс Спрингстин , Род Стюарт , Эрик Клэптон , Литтл Ричард и т.д.), а четыре года спустя он повторил идею дуэтов в программе "Mean Old Man". Накануне своего 80-летия "Убийца" опять воспользовался помощью некоторых своих друзей, однако теперь оставил их за кадром и, сфотографировавшись в одиночку на фоне здания фирмы "Sun", представил альбом "Rock & Roll Time" как настоящий сольник.

Last update 01.11.14 Джерри Ли Льюис – это легендарный музыкант, который отличается не только огромным талантом, но и безграничным запасом творческой энергии. Сегодня ему уже семьдесят восемь лет, однако культовый исполнитель остается все также бодр и полон сил. Он записывает новые песни, дает концерты и непрестанно работает над реализацией новых творческих проектов. И подобный подход приносит свой результат.

Сегодня, как и много лет назад, концерты Джерри Ли Льюиса собирают тысячи людей. Но в чем же секрет столь впечатляющего успеха? Разобраться в этом мы попытаемся сегодня, представив вашему вниманию небольшой рассказ о жизни и творческой судьбе великого музыканта.

Ранние годы, детство и семья Джерри Ли Льюиса

Как сообщается в большинстве современных источников, играть на пианино наш сегодняшний герой начал еще в раннем детстве. Буквально с десяти лет он методично перебирал аккорды, а также перенимал мастерство у своего двоюродного брата – Микки Гилли (ныне известный кантри-исполнитель). Иногда он также брал уроки у приглашенных педагогов, однако такие случаи были достаточно редки.

В силу того, что семья Джерри была крайне религиозна, подобное качество вскоре передалось и ему. С самых ранних лет он мечтал о профессии священнослужителя, а потому, окончив школу, не задумываясь, поступил в Юго-западный библейский институт в Техасе. Здесь он продолжил совершенствовать свои музыкальные умения. Однако учеба в техасском ВУЗе оказалась для него недолгой.

Причиной отчисления, как это ни странно, стала музыка. Все дело в том, что во время одного из выступлений молодому музыканту пришла идея исполнить композицию «My God Is Real» в стиле «буги». Вскоре он успешно претворил свой замысел в жизнь. Но педагогам религиозного института подобная идея показалась не самой удачной. Песню назвали кощунственной, и уже совсем скоро наш сегодняшний герой был отчислен из ВУЗа.

Осознав, что карьера священнослужителя – это, мягко говоря, «не его», Джерри Ли Льюис решил посвятить свою жизнь любимому занятию - музыке. В 1954-м году наш сегодняшний герой записал две кавер-композиции для радиостанции Луизианы. Песни попали в эфир, и этот небольшой успех заставил молодого музыканта поверить в свои силы.

Отрывок из фильма про Джерри Ли Льюиса "Great balls of fire"

Осенью 1956-го года он приехал в Мемфис и договорился о прослушивании в одной из местных звукозаписывающих компаний. Музыкальные таланты молодого парня были оценены по достоинству, однако его репертуар был признан «не актуальным». Все дело в том, что в тот период модным и наиболее востребованным стилем был рок-н-ролл, но в репертуаре Джерри были только композиции в стиле «кантри». Представители Sun Records попросили музыканта немного пересмотреть свой музыкальный стиль, и Джерри Ли Льюису не осталось ничего другого как согласиться.

Стоит отметить, что необходимые композиции наш сегодняшний герой написал уже достаточно скоро. «Рок-н-ролльная» «End Of The Road» привела в неописуемый восторг председателя Sun Records, и тот впоследствии говорил о молодом музыканте не иначе как о «новом Элвисе Пресли».

Весьма примечательно, что умение легко переключаться с одного стиля на другой стало впоследствии одной из характерных черт музыкального творчества Джерри Ли Льюиса.

Звездный путь Джерри Ли Льюиса

В 1958-м году наш сегодняшний герой представил публике свой первый студийный альбом, получивший скромное название «Jerry Lee Lewis» несколько композиций с данной пластинки очень скоро попали в активную ротацию всех радиостанций Северной Америки и некоторое время спустя превратились в настоящие шлягеры.

В конце пятидесятых годов музыкант отправился в затяжное гастрольное турне по городам США, Канады и Великобритании. Карьера певца развивалась стремительно. Однако во второй половине 1958-го года вокруг популярного музыканта разразился нешуточный скандал, связанный с его женитьбой на своей тринадцатилетней двоюродной племяннице Майре Гейл Браун. Из-за данного инцидента многие концерты певца в Европе были отменены. Не менее холодный прием Джерри Ли Льюиса ждал и на родине.

Джерри Ли Льюис - Whole Lotta Shakin Going On (Live 1964)

Из-за разразившегося скандала наш сегодняшний герой надолго попал в черные списки всех радиостанций. Его концерты были отменены, а газетные публикации о нем самом и его творчестве были преимущественно критическими.

Лишь только в 1963-м году музыкант сумел выйти из затяжного пике. В этот период он снова начал давать концерты, а на радиостанциях США стали звучать композиции со второго студийного альбома музыканта («Jerry Lee"s Greatest»). В скором времени Льюис вновь начал много гастролировать. В этот период частыми пунктами его турне стали не только американские и канадские, но также германские и английские города.

В первой половине шестидесятых годов наш сегодняшний герой подписал контракт с компанией Smash Records и приступил к активному студийному творчеству. Впоследствии он выпускал по несколько альбомов в год, а в 1971-м году вновь сумел записать «золотой сингл» с символичным названием «Would You Take Another Chance on Me».

С этого момента карьера Джерри Льюиса развивалась стремительно. В период с 71-го по 2013-й год он записал порядка сорока (!) новых альбомов, последний из которых – сборник «Sun Recordings: Greatest Hits» - вышел в 2012-м году. Практически каждая из студийных пластинок дарила миру хотя бы два-три настоящих хита.

Джерри Ли Льюис в настоящее время

В настоящее время Джерри Ли Льюис все также полон сил, как и когда-то прежде. Он часто выступает в различных городах Европы и Северной Америки, а также работает над реализацией нескольких новых студийных проектов.

В 1986-м году наш сегодняшний герой был включен в число десяти первых членов Зала славы рок-н-ролла. Прямо или косвенно о жизни легендарного музыканта рассказывается сразу в двух биографических фильмах.

Личная жизнь Джерри Ли Льюиса

Романы и супружеские союзы Джери Ли Льюиса легко могут стать темой для отдельной статьи. Впервые отправиться под алтарь ныне легендарному музыканту довелось уже в пятнадцатилетнем возрасте. Его супругой стала дочь местного священника. Причиной распада данного брака стал упомянутый выше роман исполнителя со своей малолетней племянницей.

Супружеский союз с юной девушкой просуществовал 12 лет и впоследствии также распался. В дальнейшем наш сегодняшний герой еще пять раз решался связать себя узами брака. Некоторые из этих супружеских союзов распадались сами собой, а некоторые прерывались по вине случая.

Так, четвертая жена музыканта утонула в бассейне, а пятая умерла от передозировки. В начале 2012 года 76-летний музыкант женился в седьмой раз. Новой женой Джерри Ли Льюиса стала его сиделка, которой на тот момент было 62 года.

К тому моменту, когда сингл «In The Summertime» принес ему мировую известность, Рэй Дорсет (Raymond Edward Dorset, 21 марта 1946, Эшфорд, Миддлсекс, Англия) считался на британской поп-сцене почти уже ветераном. Свою первую группу Blue Moon Skiffle Group (с Филом Коллинзом на ударных) он образовал в 1957 году в одиннадцатилетнем возрасте. Уволенный из школы (за то, что явился на экзамен в золоченом … Читать всё

К тому моменту, когда сингл «In The Summertime» принес ему мировую известность, Рэй Дорсет (Raymond Edward Dorset, 21 марта 1946, Эшфорд, Миддлсекс, Англия) считался на британской поп-сцене почти уже ветераном. Свою первую группу Blue Moon Skiffle Group (с Филом Коллинзом на ударных) он образовал в 1957 году в одиннадцатилетнем возрасте. Уволенный из школы (за то, что явился на экзамен в золоченом кафтане), Дорсет поступил на работу женским парикмахером, в свободное время играя с The Buccaneers, вместе с басистом Дэйвом Хатчинсом и ударником Дереком Сермоном (позже появлявшимся в группе Кричащего Лорда Сатча). Изменив название на The Concords, группа приобрела некоторую известность, еженедельно появляясь в ричмондском крубе «Station Tavern» вместе с The Rolling Stones.

В 1967 года с клавишником Колином Эрлом (Colin Earl, р. 6 мая 1942 года, Хэмптон-корт, Миддлсекс) Дорсет образовал группу Memphis Leather и подписал контракт с лэйблом Saga, тут же по требованию последнего переименовав состав в Good Earth. Дебютный альбом «It’s Hard Rock & All That» остался в истории лишь благодаря балладе Дорсета «My Own Country», а кроме того инструментальному фрагменту, который позже был реализован в «Open Up», сингле 1972 года. Вскоре к группе присоединились Пол Кинг (гитара, казу), Майк Коул (контрабас, бас-гитара) и Джо Раш (перкуссия). Название Mungo Jerry было заимствовано из стихотворения Т. С. Элиота.

Переход на Dawn Records совпал с первым настоящим успехом: на фестивале в Холливуде (деревушке неподалеку от Ньюкасла) группа выступила на одной сцене с Grateful Dead, Хосе Фелисиано, Air Force Джинджера Бейкера и Black Sabbath. Выпущенный в июне 1970 года сингл «In The Summertime» (развеселый cкиффл-блюз-стомпер) семь недель продержался на вершине британского хит-парада и разошелся (по данным на 2007 год) 23-миллионным тиражом. Второй чарттоппер «Baby Jump» (март 1971 года) был записан уже после того, как Коула заменил в составе Джон Годфри. «Lady Rose» (5-е место в июле 1971 года) окончательно утвердил группу в звании главного производителя «летних» хитов.

Неудовлетворенный столь легкомысленной репутацией, Дорсет выпустил в 1972 году сольный альбом «Cold Blue Excursion», в котором использовал духовые и струнные. Примерно в то же время Эрл и Кинг попытались вытеснить фронтмена из состава, но менеджмент принял решение в пользу последнего и уволил смутьянов (образовавших King Earl Boogie Band). С этих пор под вывеской Mungo Jerry выступал уже один только Рэй Дорсет с постоянно менявшимся составом участников, в числе которых были заметны ударник Chicken Shack Пол Хэнкокс и басист Боб Дэйзли, получивший позже известность в группе Оззи Осборна.

В числе хитов Mungo Jerry первой половины 70-х - «Alright Alright Alright» (перепев французского хита Жака Дютрона), «You Don’t Have To Be In The Army To Fight In The World», «Long Legged Woman Dressed In Black», «Open Up», «Wild Love», «Hello Nadine», «It’s A Secret». Вторая половина 70-х годов была почти полностью посвящена концертной деятельности: Mungo Jerry стали единственной группой, побывавшей во всех странах Восточной Европыогромным успехом их вступления прошли в Болгарии и Чехословакии). В 1980 году Рэй Дорсет вернулся в британский хит-парад: «Feels Like I’m In Love» (первоначально написанная им для Элвиса Пресли) поднялась здесь на первое место в исполнении Келли Мари.

Всю жизнь жаждавший серьезного признания на блюзовой сцене и страдавший от своего несколько карикатурного имиджа (во многом обеспеченного его же собственными бакенбардами), Рэй Дорсет наконец-то добился своего с альбомом «A Case For The Blues», записанным в 1984 году супергруппой Katmandu, в числе участников которой были Питер Грин (экс-Fleetwood Mac) и Винсент Крэйн (экс-Atomic Rooster, The Crazy World of Arthur Brown).

Последнее появление Mungо Jerry в чартах относится к 1999 году, когда вышел «Toon Army», футбольный гимн в поддержку клуба «Ньюкасл Юнайтед».

Состав:
Ray Dorset - гитара, губная гармоника, казу
Matt Round - бас
James Davies - ударные

Дискография:

Альбомы:
«Mungo Jerry » - 1970 (# 14, UK)
«Electronically Tested » - 1971 (# 13)
«You Don’t Have To Be In The Army » - 1971
«Boot Power » - 1972
«Long Legged Woman Dressed In Black » - 1974
«Impala Saga » - 1975
«Ray Dorset & Mungo Jerry » - 1977
«Lovin´ In The Alleys And Fightin’ In The Streets » - 1977
«Six A Side » - 1979 (compilation)
«Together Again » - 1981
«Boogie Up » - 1982
«Katmandu - A Case for the Blues » - 1984 (Mungo Jerry/Peter Green/Vincent Crane)
«All The Hits Plus More » - 1987 (compilation)
«Snakebite » - 1991
«Old Shoes New Jeans » - 1997
«Candy Dreams » - 2001
«Move On - The Latest and the Greatest » - 2002 (compilation)
«Adults Only » - 2003

Синглы:
«In The Summertime» - 1970 (# 1, UK)
«Baby Jump» - 1971 (# 1)
«Lady Rose» - 1971 (# 5)
«You Don’t Have To Be In The Army To Fight In The War» 1971 (# 13)
«Open Up» - 1972 - (# 21)
«Alright Alright Alright» 1973 (# 3)
«Wild Love» - 1973 (# 32)
«Long Legged Woman Dressed In Black» - 1974 (# 13)
«In the Summertime ´87» - 1987 (как Mungo Jerry & Brothers Grimm)
«Prospects» - 1985 (# 35, как Made In England)
«Support The Toon» - It’s Your Duty - 1999 (# 57)